Главная Страница |  Каталог / Изменения / НовыеКомментарии | Поиск:
Вход:     Пароль:   

  Избранное:   Каталог | Изменения | НовыеКомментарии | Пользователи | Регистрация  
Версия для печати :: Версия для экспорта в Microsoft Word

Театр Рок-опера: Pub0701 ...

«Невское время» (Санкт-Петербург), 19 января 2007

Альберт Асадуллин: «У меня в жизни не было хорошего наставника»

Беседовал Константин ГЛУШЕНКОВ
/ 19.01.2007 /


Известный певец пожалел, что не учился музыкальной режиссуре и не спел песню Давида Тухманова


Минувший год для Альберта Асадуллина ознаменовался рядом важных событий. Во-первых, у него родилась еще одна дочь. Во-вторых, семья Асадуллиных (помимо Альберта это жена Алена и дочери Алиса и Алина) переехала на постоянное место жительства — в поселок Воейково Всеволожского района. Ну и, наконец, возвращение в театр «Рок-опера», где, собственно, и состоялся творческий взлет певца.


Из Мюзик-холла Асадуллин успел уйти до того, как там произошли «изменения» в штатном расписании, согласно которому оказались сокращенными все ведущие вокалисты. Исключение было сделано лишь для Ольги Вардашевой. «Представляете? Альберт Асадуллин уволен по сокращению штатного расписания!» — воскликнул заслуженный артист России, народный артист Татарстана в начале нашей беседы.

«Я РОДИЛСЯ В ЖАНРЕ МЮЗИКЛА...»

— Альберт, с чего это вы вдруг вернулись в «Рок-оперу»?
— Отнюдь не вдруг. В связи с 30-летием постановки «Орфея и Эвридики» была осуществлена новая версия с моим участием. Нынешняя постановка, которую я не сразу принял, кардинально отличается от первой. Современная версия оказалась даже интересней. У художественного руководителя театра Владимира Подгородинского много интересных планов. Например, восстановление «Фламандской легенды» — мюзикла о Тиле Уленшпигеле. Также планируются новые постановки, но об этом пока говорить рано. Так что я теперь являюсь солистом театра «Рок-опера» и живу интересной творческой жизнью.
— Что побудило вас уйти из Мюзик-холла?
— Я шел в этот театр с огромной радостью. Причем не сам попросился, а по приглашению директора Александра Платунова, и сразу же стал участником программы «Только в Мюзик-холле. Меня привлекала в театре собственная сцена и великолепный зал, наличие балета и живого оркестра. Я ведь родился как артист именно в мюзикле — жанре, где можно в полной степени выразить себя и в вокальной, и в пластической, и в актерской формах. Во время переговоров с Платуновым шла речь о моем сольном концерте. Но ничего реального не происходило, а на все мои вопросы по этому поводу был один ответ: нет средств. При этом создавались какие-то спектакли, открывались новые площадки. На сольный же концерт Асадуллина средств не находилось.
— Ваши сольные концерты все-таки состоялись, пусть и не в Мюзик-холле.
— Они стали возможны благодаря усердию и неутомимой энергии директора ДК «Выборгский» Виктора Ловкова, с которым мы дружим еще с рок-н-ролльных времен. Он удивительный организатор и очень талантливый человек.

«СВЯТАЯ К МУЗЫКЕ ЛЮБОВЬ»

— Сейчас много разговоров ходит вокруг мюзикла. Одни говорят, что на российской почве он не приживется, другие предрекают ему скорую смерть даже во вселенских масштабах...
— Этот жанр не может умереть. Может быть, он у нас не прижился так, как на Бродвее. Понятно, что мюзиклы к нам пришли оттуда. Но и оперетта, и опера пришли тоже извне. Многие режиссеры понимают значимость музыки в спектакле. А сколько создается драматических спектаклей на хорошем музыкальном материале, где актеры и поют, и танцуют! Взять хотя бы спектакли Молодежного театра на Фонтанке. Музыка обогащает любой спектакль. Может быть, мало ярких драматических режиссеров, таких, как Марк Розовский. Потрясающе работали в этом направлении Игорь Владимиров и Владимир Воробьев.
— А вы не жалеете, что не учились музыкальной режиссуре?
— Жалею. Хотя что-то и в этом направлении мне сделать удалось. Например, в 1989 году мы с Дамиром Сирозеевым поставили «Магди» в Казани. Прошло уже 17 лет, а там с воодушевлением вспоминают это действо.
— Вы в своем творчестве много внимания уделяете татарской культуре?
— Да. В прошлом году был выпущен мой диск с татарскими песнями «Жемчужины». Хочу сделать сценическую версию.
— А насколько эта «версия» может быть интересна русскоязычному человеку?
— Мы же слушаем итальянские или испанские песни. Первоначально на человека эмоциональное воздействие оказывает музыка. Частенько люди напевают мелодию, не зная слов. У них — «святая к музыке любовь».

ВЫПАЛ ИЗ ОБОЙМЫ

— Альберт, при вашем вокальном диапазоне вы могли бы занять достойное место и на оперной сцене. Не возникало такого желания?
— По молодости — нет. К сожалению, на протяжении моей актерской жизни у меня не было наставника, который мог бы меня вовремя и правильно направить. Никто мне не подсказывал, какую песню стоит спеть, а какую — не обязательно. Даже на эстраде. Глупейший случай у меня произошел в сотрудничестве с Давидом Тухмановым, которого очень высоко ценю. Помните песню «Сияй, Ташкент, звезда Востока»?
— Конечно! Помимо вас ее пел когда-то популярный узбекский ансамбль «Ялла».
— Песня в свое время была очень популярной. А для меня было большой удачей мое сотрудничество с Тухмановым. После «Звезды Востока» Давид вновь обратился ко мне с предложением — спеть новую песню «Остановите музыку».
— Ее исполнял Тынис Мяги.
— Да. Но первоначально песня предлагалась мне. Какая-то фраза там мне не понравилась, и я отказался. Теперь даже не могу припомнить, что это была за фраза. Возможно, из-за таких вот несоответствий я и выпал из обоймы. Несмотря на то что сотрудничал с такими крупными композиторами, как Юрий Саульский, Андрей Петров, Игорь Корнелюк.
— Я прослышал о вашем опыте работы в мультипликации. Было интересно?
— Да, конечно. Озвучивание для меня было в новинку, хотя у меня есть способность имитировать разные голоса. Работалось легко и с удовольствием.
— Так же как в ледовой опере «Бесконечность»?
— «Бесконечность» — проект очень высокого качества. Жаль, что он не имеет продолжения. Правда, я предполагал, что мы с фигуристами будем находиться в более тесном пересечении, а в итоге работали в двух разных измерениях.

ВСПОМНИЛ ОБ АРХИТЕКТУРЕ

— Когда вы запели, что называется, профессионально? Когда учились в Академии художеств?
— Уже на первом курсе мы создали группу «Призраки», тут же ставшую популярной среди молодежи. Первоначально музыка была хобби, которое потом переросло в профессиональную деятельность. Где-то на 3-м курсе мне захотелось бросить институт, но мама настояла на том, чтобы я этого не делал.
— Ваша мама оказывала на вас большое влияние?
— Да. Несмотря на то что у нас была многодетная семья. После смерти своей сестры мама взяла на воспитание ее детей. Таким образом, нас было семеро — трое родных и четверо приемных. Она была рада моим творческим успехам, всегда просила петь на концертах «Дорогу без конца». Сама обладала уникальными вокальными данными. Ей многие говорили: «Нагима, тебе нужно идти в филармонию». А она в ответ ссылалась на нас и сетовала: «Ну куда я пойду, если у меня семеро детей!»
— Специальность архитектора в жизни так и не пригодилась?
— Пригодилась. При строительстве моего загородного дома.
— Со своим сыном-художником вам приходилось сотрудничать?
— Владислав оформлял мои альбомы. Я планирую выпустить новый диск. Скорее всего, его тоже будет оформлять он.
— А дочерей кем хотите видеть?
— Хорошими людьми. О большем пока не загадываю. Хотя у двухлетней Алисы уже проявляются творческие способности. Она занимается с большим удовольствием в детском центре искусств, конечно же, на уровне игр, пластично двигается, рисует, лепит. О младшей дочери пока говорить рано. Ей всего 7 месяцев. Но вообще буду очень рад, если кто-нибудь из них станет художником.


http://www.nevskoevremya.spb.ru/cgi-bin/pl/nv.pl?searchform&art=262901561


file:bell_but.gif
Назад


 
Файлов нет. [Показать файлы/форму]
Комментарии [Скрыть комментарии/форму]
В сентябре этого 2008 года легендарному «Орфею» российской эстрады, Заслуженному Артисту России, Народному Артисту Татарстана Альберту АСАДУЛЛИНУ исполняется 60 лет.

5 октября в Светлановском зале Московского Международного Дома Музыки,
(Космодамианская набережная 52, стр. 8, метро «Павелецкая») в 17:00
состоится

Юбилейный концерт Заслуженного артиста РФ, Народного Артиста РТ
Альберта АСАДУЛЛИНА

«ДОРОГА ОРФЕЯ»

С участием известных и популярных заслуженных звезд российской эстрады.
Зрителей ждет много сюрпризов.

Так как количество мест ограничено, рекомендуем заказывать билеты заранее.

Заказать билеты можно по телефонам: 8 926 225–28–16, 8 495 951–73–79

Имя Альберта Асадуллина в первую очередь ассоциируется с легендарной первой рок-оперой в СССР «Орфей и Эвридика», где певец исполнял главную роль на протяжении многих лет творческой деятельности. Многогранный талант Асадуллина воплотился в исполнении музыкальных произведений разнообразных жанров – академических, рок-оперы, эстрады. Певец никогда не боится экспериментировать в творчестве.

Биография

АСАДУЛЛИН Альберт Нуруллович родился 1 сентября 1948 года в Казани в семье бывшего офицера, участника Великой Отечественной войны. Асадуллины, кроме собственных троих, воспитывали еще четверых приемных детей. Большое дружное семейство проживало в Суконной слободе. В пятом классе Альберт начал заниматься в художественной школе, на отделении театральной декорации. В 1967 году он уезжает в Ленинград и поступает в институт изобразительного искусства, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина при Академии художеств СССР. Успешно его оканчивает. Будучи студентом, он серьезно увлекается музыкой и начинает пользоваться признанием как вокалист рок-группы. На обладателя необычного тенора обращает внимание художественный руководитель ансамбля «Поющие гитары» Анатолий Васильев, занимавшийся в то время поисками исполнителя партии Орфея в первой советской рок-опере «Орфей и Эвридика».

Звезда Альберта Асадуллина засверкала на небосклоне отечественной эстрады в 1975 году – в первой советской рок-опере «Орфей и Эвридика», где он исполнил главную партию Орфея (А.Журбин, Ю.Димитрин). Это был грандиозный прорыв в советской музыке, давший мощный импульс к появлению нового музыкального направления, а «Орфей» стал популярен во всей стране.
Премьера рок-оперы состоялась в 1975 году в Ленинграде, она стала заметным явлением не только в нашей стране, но и за рубежом. За исполнение партии Орфея Альберт Асадуллин был удостоен специального диплома всемирного музыкального журнала «Music Week» (Великобритания). В тот же год несколько песен в исполнении Альберта Асадуллина записывается на Ленинградском телевидении.

1977 г. – лауреат Всесоюзного Телевизионного конкурса «С песней по жизни». Поездка на БАМ в составе поезда «Комсомольская правда».
1978 г. – Новый успех в жанре рок-опера – Тиль в авангардной опере «Фламандская легенда» (Р.Гринблад, либретто Ю.Ким).
1978 г. – Первая премия на Всероссийском конкурсе исполнителей советской песни (г.Сочи).
1979 г. – Главная партия в рок-опере «Гонки» (А.Васильев, либретто Ю.Димитрин).
1979 г. – Победитель Всесоюзного конкурса артистов Эстрады (г.Ленинград).
1979 г. – Лауреат Международного конкурса «Золотой Орфей».
Неизменным успехом пользуются выступления артиста на концертных площадках многих зарубежных стран, в том числе Польши, Германии, Финляндии, Болгарии, Чехословакии и др. Он занимает призовые места на престижных музыкальных конкурсах. В 1979 году на международном конкурсе «Золотой Орфей» в Болгарии Альберт Асадуллин становится победителем. Решением специального международного комитета его имя внесено во Всемирную энциклопедию джазовой, поп- и рок-музыки.
1980 г. – создал при Ленконцерте ансамбль «Пульс», где делал свои первые шаги на эстраде А.Розенбаум, а Альберт исполнял несколько его песен. Гастроли по всей стране с рок-операми и песенными программами, и везде грандиозный успех! Исполнял песни А.Петрова, Ю.Саульского, В.Гаврилина, В.Баснера, Л.Квинт, Д.Тухманова, А.Розенбума, А.Пахмутовой, И.Корнелюка и других известных композиторов.
1980–1984 гг. – плодотворно сотрудничает с А.С.Бадхеном и его оркестром, принимал участие во многих правительственных концертах и в Днях культуры Ленинграда во многих городах СССР. Много пел за рубежом с оркестром Г.Гараняна.
1984–1988 гг. – Альберт Асадуллин солист Липецкой областной филармонии. Много и успешно гастролирует по стране, участник грандиозных представлений таких, как «Утро Родины», «Кемеровский меридиан» и др.
1988 – получает почетное звание «Заслуженный артист РСФСР»
1989 – выпуск альбома «Магди» – историко-филосовское музыкальное произведение.
Впервые в национальной музыкальной культуре Республики Татарстан Альберт Асадуллин – автор идеи и создатель первой татарской фолк-рок-оперы «Магди» в содружестве с композитором М.Шамсутдиновой.
Премьера грандиозного шоу состоялась 22 августа 1989 г. в Казани на стадионе им. В.И.Ленина во время празднования 1100-летия принятия Ислама Великой Волжской Булгарией. Это произведение оставило глубокий след в сердцах сотен тысяч людей, как призыв к единению, сбережению культуры, традиций и духовности.
В декабре того же 1989 г. – премьера оперы Р.Калимуллина «Крик кукушки» в театре оперы и балета им. М.Джалиля. Главная партия Алтынбека. С большим успехом спектакли шли в Казани и Москве.
– Постоянный участник празднований Суверенитета Республики Татарстан, высоких правительственных концертов.
1993 – премьера гранд-шоу «День рождения» в БКЗ Октябрьский, где артист показал все свои грани: «Орфей и Эвридика» и ретро-песни, рок-музыка и классика, татарская народная музыка и современные песни.
1996 г. – блестящее выступление на инаугурации Президента Республики Татарстан М.Ш.Шаймиева.
Первое исполнение гимна «Харрият» Р.Ахияровой.
1998 – А.Асадуллину было присвоено высокое звание – Народный артист Республики Татарстан за выдающиеся заслуги в популяризации татарской музыки. Артист подарил народу много прекрасных выступлений в городах Республики Татарстан.
В течение последующих многих лет большое количество выступлений на народных праздниках «Сабантуй» в городах Татарстана, в Москве и С-Петербурге.
2000 – к 25-летию со дня премьеры «Орфея и Эвридики» А.Асадуллин подарил городу прекрасное представление в БКЗ «Октябрьский», в первом отделении которого зрители увидели одноактную версию знаменитой рок-оперы, а во втором – окунулись в чудесный мир песен артиста.
2001 – Автор идеи и создатель детского конкурса «Серебряный Орфей», который объединил все лучшие детские голоса С-Петербурга и области.
2003 – в рамках культурной программы 300-летия Санкт-Петербурга создал представление «Голос», главная идея которого – «Нет на Земле другого такого языка, объединяющего людей, как язык музыки – язык, которым одарил нас Всевышний». В богатой музыкальной палитре действия объединены великие шедевры XVIII – XX вв.: «Вечерняя серенада» Ф.Шуберта и «Бесаме мучо», «Time» группы «Пинк Флойд» и «Песенка Герцога» Дж.Верди?, ария Христа из рок-оперы Э.Л.Уэббера «Иисус Христос – Супер Звезда» и «Романс» Дж.Доницетти? и т.д. Впервые в истории музыкальных представлений рядом поставлены столь разные произведения – от классики до рок музыки в исполнении одного артиста.
2004 – солист Мюзик-Холла
2005 – итог многолетнего труда артиста – выпуск CD альбома «Жемчужины», поставившего Альберта Асадуллина в один ряд с Брайан Ино, Enigma, Deep Forest и другими выдающимися деятелями современной музыки, занимающимися пропагандой на весь мир этнической музыки разных народов.
Образ «Жемчужины» – это лоскутное одеяло, где каждый кусочек – совершенно разные и непохожие друг на друга песни, а всё вместе – это единое целое высокохудожественное полотно. Этот концептуальный диск вобрал в себя лучшие татарские песни: народные, национальную классику и современные.
2005 – Премьера новой версии рок-оперы «Орфей и Эвридика» с «Театром Рок-опера» к 30-летию со дня премьеры. Артист поразил своей прекрасной формой и не потерявшим свою красоту тембром голоса. Затем спектакли в Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Челябинске, Томске, Новосибирске, Казани, Н.Челнах и других городах.
2005 – неизгладимое впечатление оставило в сердцах многих людей Татарстана яркое и самобытное выступление Альберта Асадуллина на праздновании 1000-летия Казани.
2005 – имя А.Асадуллина включено в книгу «1000 имён выдающихся татар».
2006 – солист «Театра Рок-опера». Спектакли в С-Петербурге и гастроли.
2007 – Роль Иуды в рок-опере «Иисус Христос – Супер Звезда».
2007 – главная партия – Джон Кентервиль – в мюзикле «Кентервильское привидение».
2007 – роль Шурале в опере Р.Ахияровой «Любовь поэта».
2006 и 2007 – Международный телефестиваль татарской песни «Семь звезд», где А.Асадуллин поразил всех, как исполнитель и ведущий.
В последние годы артист принимал участие во многих Всероссийских и международных конкурсах и фестивалях, как певец и член жюри, давал мастер-классы. Передавал свой огромный опыт юным вокалистам и певцам. Многократный председатель, член жюри и активный организатор многих детских конкурсов: «Маленькие звездочки», «Золотой петушок», «В гостях у Эльфов», «Золотой ключ» и др.
-- 79.111.86.77 (2008-04-02 23:47:27)